Этот параграф о том, какие средства есть у фотографии для того, чтобы на плоской картинке передать ощущения движения. Причём, речь пойдёт, в основном, о движении в пейзажной фотографии. Движение в кадре бывает двух видов: движение объекта, например, катер на реке, и движение взгляда по пространству в кадре, о чём упоминалось в параграфе о композиции кадра. Для передачи ощущения движения в кадре от движущихся объектов используются, как чисто технические средства, так и композиционные. Техническое средство, по большому счёту, одно - это регулируемая смазка. Регулируется она выдержкой, причём, чем дальше от объектива движущийся объект, тем длиннее потребуется выдержка. Всё дело в угловом смещении: объект, сместившийся вблизи объектива, сместится относительно него на больший угол, чем прошедший то же расстояние за то же время, вдали от объектива.
Качественная фотосъемка - это не так просто, как может показаться на первый взгляд. Человек, взявший в руки фотокамеру, - это художник и творец, работа которого делается не только разумом, но и сердцем. Создание художественного произведения в фотографии такой же сложный процесс, как и в любом другом виде искусства. Фотографирование событий, пейзажных зарисовок, группы людей, человека или любых других объектов вовсе не означает бездумное копирование реальной действительности. Каждый фотограф понимает действительность по-своему. Чтобы превратить фотокартины в шедевры, служащие зрителю источником познания, эстетического, эмоционального переживания, необходимо, помимо чистой передачи объекта на снимке, вложить частичку души, передать свое впечатление от увиденного.
Выбор фотоаппарата - процесс довольно долгий и непростой, так как количество моделей различных фирм, представленных сегодня на рынке фототехники, просто огромно.
Фотограф, не устану повторять, - это творец. Однако в отличие от художника, который создает художественные образы из собственных представлений о мире, фотограф использует окружающий материал и предъявляет его зрителю обработанным, пропущенным сквозь призму субъективного видения действительности. Глядя на фотографию, можно рассказать о личности ее создателя и на основании этого адекватно оценить работу. Я не стану углубляться в исследования личности, а лишь напомню, что в зависимости от преобладания в человеке одной из четырех психологических функций (мышления, ощущения, чувства или интуиции) ученые выделяют восемь типов личности. Каждый тип уникален, как и создаваемые им работы, в частности снимки.
Тональность в фотографии не менее значима, чем в музыке. Все знают, чем минор отличается от мажора, такое же различие в фотографии между тёмной тональностью и светлой. Эти тональности иногда ещё называют тёмным ключом и светлым. Под тональностью следует понимать суммарную плотность (тёмность) изображения. Если в кадре преобладают тёмные тона, то тональность такого кадра будет считаться тёмной, а, если светлые, то - светлой. Понятно, что чем ближе к крайности, тем более выражена тональность. Большинство изображений в мире находится в обычной тональности, можно сказать в средней, правда сейчас появилась тенденция - делать фотографии ближе к тёмной тональности, что довольно печально, и вот почему.
Этот параграф о том, какие средства есть у фотографии для того, чтобы на плоской картинке передать ощущения движения. Причём, речь пойдёт, в основном, о движении в пейзажной фотографии. Движение в кадре бывает двух видов: движение объекта, например, катер на реке, и движение взгляда по пространству в кадре, о чём упоминалось в параграфе о композиции кадра. Для передачи ощущения движения в кадре от движущихся объектов используются, как чисто технические средства, так и композиционные. Техническое средство, по большому счёту, одно - это регулируемая смазка. Регулируется она выдержкой, причём, чем дальше от объектива движущийся объект, тем длиннее потребуется выдержка. Всё дело в угловом смещении: объект, сместившийся вблизи объектива, сместится относительно него на больший угол, чем прошедший то же расстояние за то же время, вдали от объектива.
Качественная фотосъемка - это не так просто, как может показаться на первый взгляд. Человек, взявший в руки фотокамеру, - это художник и творец, работа которого делается не только разумом, но и сердцем. Создание художественного произведения в фотографии такой же сложный процесс, как и в любом другом виде искусства. Фотографирование событий, пейзажных зарисовок, группы людей, человека или любых других объектов вовсе не означает бездумное копирование реальной действительности. Каждый фотограф понимает действительность по-своему. Чтобы превратить фотокартины в шедевры, служащие зрителю источником познания, эстетического, эмоционального переживания, необходимо, помимо чистой передачи объекта на снимке, вложить частичку души, передать свое впечатление от увиденного.
Выбор фотоаппарата - процесс довольно долгий и непростой, так как количество моделей различных фирм, представленных сегодня на рынке фототехники, просто огромно. 
Фотограф, не устану повторять, - это творец. Однако в отличие от художника, который создает художественные образы из собственных представлений о мире, фотограф использует окружающий материал и предъявляет его зрителю обработанным, пропущенным сквозь призму субъективного видения действительности. Глядя на фотографию, можно рассказать о личности ее создателя и на основании этого адекватно оценить работу. Я не стану углубляться в исследования личности, а лишь напомню, что в зависимости от преобладания в человеке одной из четырех психологических функций (мышления, ощущения, чувства или интуиции) ученые выделяют восемь типов личности. Каждый тип уникален, как и создаваемые им работы, в частности снимки.
Тональность в фотографии не менее значима, чем в музыке. Все знают, чем минор отличается от мажора, такое же различие в фотографии между тёмной тональностью и светлой. Эти тональности иногда ещё называют тёмным ключом и светлым. Под тональностью следует понимать суммарную плотность (тёмность) изображения. Если в кадре преобладают тёмные тона, то тональность такого кадра будет считаться тёмной, а, если светлые, то - светлой. Понятно, что чем ближе к крайности, тем более выражена тональность. Большинство изображений в мире находится в обычной тональности, можно сказать в средней, правда сейчас появилась тенденция - делать фотографии ближе к тёмной тональности, что довольно печально, и вот почему.
