Как я уже говорила, съемка каждого вида спорта имеет свои особенности, но некоторые виды похожи и к ним применяются общие правила фотосъемки. Например, с этой точки зрения можно объединить в одну группу футбол, хоккей, регби и баскетбол. Интерес для фотографа представляют наиболее активные в игре точки: ворота, кольца и стороны площадки для игры, так как там чаще всего оказываются игроки в погоне за мячом. Учитывая интенсивность игр такого рода, фотограф должен быть в состоянии постоянной готовности, иначе он не сделает ни одного хорошего кадра. Зная правила игры и тактики команд, а также особенности поведения каждого игрока, можно сделать потрясающие кадры, предугадав интересную ситуацию.
Остановись, движение, дай тебя запечатлеть! Таким может быть лозунг фотографа, снимающего спортивные события. В чем смысл спортивной фотосъемки? Не проще ли заснять все на видеокамеру? Без сомнения, это самый простой вариант. Однако если бы все пользовались такой схемой поведения, то человечество лишилось бы многих шедевров фотоискусства. Подход к съемке спортивных сюжетов может различаться. В основном используются два варианта: либо фотограф сосредоточивается на анализе фазы движения и правильности его выполнения, чтобы точно и методически передать на снимке, либо стремится к эмоциональному воздействию фотографии на зрителя. Какой бы стиль вы не выбрали фотография должна отразить состязательность, самоутверждение спортсмена, накал борьбы, страсть и азарт. Чтобы заострить внимание на этих необходимых моментах, можно использовать прием гиперболы, то есть эффекта преувеличения, несоразмерности масштабов объекта и расстояния.
Помимо технического оснащения, нужно иметь хорошую подготовку: и физическую (не все объекты фотосъемки потерпят вмешательство в их личную жизнь), и профессиональную (новичку не просто сделать хороший кадр, даже подготовившись, а при «скрытой съемке» времени для этого не будет). Приведу пример, свидетельствующий об опасности «скрытой» съемки. Японский фотохудожник с близкого расстояния фотографировал на улицах женщин. Для этой цели он использовал простую «цифромыльницу», будучи готовым в любой момент получить удар сумочкой по голове. Теперь он знаменит на весь мир. Однако повторять его «подвиг» я не советую.
Одним из самых оригинальных, ни на что не похожих видов репортажной съемки является съемка «скрытой» камерой. В 1969 году издание «Советское фото» опубликовало статью А. Вартанова «Эстетика и этика скрытой камеры». В ней автор дает следующее определение понятию «скрытая съемка»: «Это метод съемки в фотографии, кино и на телевидении, при котором снимаемый не знает, что на него направлен объектив». Появление метода съемки «скрытой» камерой относится к 1920-м годам, когда документалист Дзига Вертов провозгласил и применил на практике принцип «съемки жизни врасплох». В 1960-е годы с появлением высокочувствительных пленок и легких бесшумных съемочных камер данный метод получил широкое распространение во всем мире.
Не так уж редко фотографу приходится снимать против солнца. Фотографии этого типа очень эффектны, однако новичку добиться того, чтобы снимок оценили зрители, очень сложно. Трудности заключаются в том, что при съемке против солнца небо, как правило, получается пересвеченным, а остальные объекты становятся черными. Из-за отражений в объективе сильно снижается контрастность снимка, а это, естественно, влияет на качество изображения.
Как я уже говорила, съемка каждого вида спорта имеет свои особенности, но некоторые виды похожи и к ним применяются общие правила фотосъемки. Например, с этой точки зрения можно объединить в одну группу футбол, хоккей, регби и баскетбол. Интерес для фотографа представляют наиболее активные в игре точки: ворота, кольца и стороны площадки для игры, так как там чаще всего оказываются игроки в погоне за мячом. Учитывая интенсивность игр такого рода, фотограф должен быть в состоянии постоянной готовности, иначе он не сделает ни одного хорошего кадра. Зная правила игры и тактики команд, а также особенности поведения каждого игрока, можно сделать потрясающие кадры, предугадав интересную ситуацию. 
Остановись, движение, дай тебя запечатлеть! Таким может быть лозунг фотографа, снимающего спортивные события. В чем смысл спортивной фотосъемки? Не проще ли заснять все на видеокамеру? Без сомнения, это самый простой вариант. Однако если бы все пользовались такой схемой поведения, то человечество лишилось бы многих шедевров фотоискусства. Подход к съемке спортивных сюжетов может различаться. В основном используются два варианта: либо фотограф сосредоточивается на анализе фазы движения и правильности его выполнения, чтобы точно и методически передать на снимке, либо стремится к эмоциональному воздействию фотографии на зрителя. Какой бы стиль вы не выбрали фотография должна отразить состязательность, самоутверждение спортсмена, накал борьбы, страсть и азарт. Чтобы заострить внимание на этих необходимых моментах, можно использовать прием гиперболы, то есть эффекта преувеличения, несоразмерности масштабов объекта и расстояния.
Помимо технического оснащения, нужно иметь хорошую подготовку: и физическую (не все объекты фотосъемки потерпят вмешательство в их личную жизнь), и профессиональную (новичку не просто сделать хороший кадр, даже подготовившись, а при «скрытой съемке» времени для этого не будет). Приведу пример, свидетельствующий об опасности «скрытой» съемки. Японский фотохудожник с близкого расстояния фотографировал на улицах женщин. Для этой цели он использовал простую «цифромыльницу», будучи готовым в любой момент получить удар сумочкой по голове. Теперь он знаменит на весь мир. Однако повторять его «подвиг» я не советую. 
Одним из самых оригинальных, ни на что не похожих видов репортажной съемки является съемка «скрытой» камерой. В 1969 году издание «Советское фото» опубликовало статью А. Вартанова «Эстетика и этика скрытой камеры». В ней автор дает следующее определение понятию «скрытая съемка»: «Это метод съемки в фотографии, кино и на телевидении, при котором снимаемый не знает, что на него направлен объектив». Появление метода съемки «скрытой» камерой относится к 1920-м годам, когда документалист Дзига Вертов провозгласил и применил на практике принцип «съемки жизни врасплох». В 1960-е годы с появлением высокочувствительных пленок и легких бесшумных съемочных камер данный метод получил широкое распространение во всем мире. 
Не так уж редко фотографу приходится снимать против солнца. Фотографии этого типа очень эффектны, однако новичку добиться того, чтобы снимок оценили зрители, очень сложно. Трудности заключаются в том, что при съемке против солнца небо, как правило, получается пересвеченным, а остальные объекты становятся черными. Из-за отражений в объективе сильно снижается контрастность снимка, а это, естественно, влияет на качество изображения. 
