Получить при работе с группой наилучший физический и эмоциональный результат - задача чрезвычайно сложная. Чтобы сеанс позирования протекал благополучно, полезно воспользоваться следующими советами. Чтобы избегать перерывов, раздражающих и отвлекающих внимание моделей, фотограф должен постоянно и внимательно следить за состоянием фотоаппарата и освещения. Для моделей, работающих в сложных позах и напряженном эмоциональном состоянии, любая непредвиденная задержка на перезарядку пленки или эксперименты со светом - это неоправданное затруднение, разрушающее к тому же необходимый эмоциональный настрой.
Существуют три цели управления моделью: 1. добиться правильного психологического отношения; 2. добиться верной физической реакции; 3. добиться нужного эмоционального состояния. Разберемся, что же помогает добиться правильной физической реакции.
Третьей целью управления, как уже говорилось в начале этой главы, является получение нужного эмоционального состояния. В первой части книги мы обращали внимание на то, что для мысли или эмоции необходима соответствующая пластическая основа. Так как без физической основы обойтись невозможно, мы с нее и начали. На практике отношение мыслей и эмоций и пластической формы не такое простое. Несмотря на принципиальную важность пластической основы, к эмоциям и мыслям ни в коем случае нельзя относиться как к облицовке пластического фундамента.
«Изучать человечество лучше всего изучая человека». Этими словами Александр Поуп подвел итог идеям, силе и слабости своего XVIII века. В периоды расцвета гуманизма интерес человека к самому себе способствовал созданию выдающихся произведений портретной живописи. Так, например, в Англии XVIII век дал нам Ромни, Рейнольдса, Лоренса и многих других художников, которых интересовали не художественные трюки и поиски безупречной формы, а проблемы самого человека. Точно так же и сегодня, если художник увлечен простыми чистыми идеями XVIII века, то, обращаясь к жанру портрета, нередко использует психологический подход. При изучении характерного грима мы всегда должны помнить о том, что прежде всего нас интересует не столько грим, сколько личность.
В этот раздел я включил приемы, которые могут вам наиболее эффектно и выигрышно показать лицо, а также скорректировать его недостатки без потери индивидуальности. Натуральный грим не изменяет лицо, а улучшает его насколько возможно. При работе с портретом применять натуральный грим приходится почти всегда. Многие женщины при фотографировании хотят соответствовать определенному сложившемуся стандарту красоты. Поэтому фотографу-портретисту часто приходится вносить в стандарт некоторое разнообразие. Для этого и прибегают к натуральному гриму.
Получить при работе с группой наилучший физический и эмоциональный результат - задача чрезвычайно сложная. Чтобы сеанс позирования протекал благополучно, полезно воспользоваться следующими советами. Чтобы избегать перерывов, раздражающих и отвлекающих внимание моделей, фотограф должен постоянно и внимательно следить за состоянием фотоаппарата и освещения. Для моделей, работающих в сложных позах и напряженном эмоциональном состоянии, любая непредвиденная задержка на перезарядку пленки или эксперименты со светом - это неоправданное затруднение, разрушающее к тому же необходимый эмоциональный настрой.
Существуют три цели управления моделью:
Третьей целью управления, как уже говорилось в начале этой главы, является получение нужного эмоционального состояния. В первой части книги мы обращали внимание на то, что для мысли или эмоции необходима соответствующая пластическая основа. Так как без физической основы обойтись невозможно, мы с нее и начали. На практике отношение мыслей и эмоций и пластической формы не такое простое. Несмотря на принципиальную важность пластической основы, к эмоциям и мыслям ни в коем случае нельзя относиться как к облицовке пластического фундамента. 
«Изучать человечество лучше всего изучая человека». Этими словами Александр Поуп подвел итог идеям, силе и слабости своего XVIII века. В периоды расцвета гуманизма интерес человека к самому себе способствовал созданию выдающихся произведений портретной живописи. Так, например, в Англии XVIII век дал нам Ромни, Рейнольдса, Лоренса и многих других художников, которых интересовали не художественные трюки и поиски безупречной формы, а проблемы самого человека. Точно так же и сегодня, если художник увлечен простыми чистыми идеями XVIII века, то, обращаясь к жанру портрета, нередко использует психологический подход. При изучении характерного грима мы всегда должны помнить о том, что прежде всего нас интересует не столько грим, сколько личность.
В этот раздел я включил приемы, которые могут вам наиболее эффектно и выигрышно показать лицо, а также скорректировать его недостатки без потери индивидуальности. Натуральный грим не изменяет лицо, а улучшает его насколько возможно. При работе с портретом применять натуральный грим приходится почти всегда. Многие женщины при фотографировании хотят соответствовать определенному сложившемуся стандарту красоты. Поэтому фотографу-портретисту часто приходится вносить в стандарт некоторое разнообразие. Для этого и прибегают к натуральному гриму. 
