Сегодня, с ростом доступности фотоаппаратов на все случаи жизни, равно как и с давней доступностью самих курортов, где можно поснимать подводных обитателей, можно уже начинать говорить о довольно широком распространении самой подводной съемки. Причем, как вы сами понимаете, чем глубже плаваешь, тем меньше, собственно, людей, этим увлекающихся. Самый распространенный метод подводной съемки — плавание с маской и трубкой (опция — ласты и гидрокостюм), т.е., нахождение в верхних слоях воды с нырянием время от времени на разумную глубину, примерно до 5 м, т.к. ниже для неопытного дайвера нырять опасно, начинают сказываться естественные процессы. Именно о съемке в этих слоях мы и поговорим, т.к. люди, серьезно занимающиеся дайвингом и специфику съемки имеют другую (освещенность хуже, движения медленнее), и, как правило, уже знают и умеют снимать и вопросами «как» не задаются, у них обычно проблемы другие.
Чтобы раскрыть внутренний мир человека, создать его обобщенный образ, у фотографов накоплен достаточно богатый арсенал выразительных приемов и средств. Но прежде чем пускать их в ход, портретист стремится понять особенности модели, создать собственное представление о ней. Чтобы раскрыть внутренний мир человека, создать его обобщенный образ, у фотографов накоплен достаточно богатый арсенал выразительных приемов и средств. Но прежде чем пускать их в ход, портретист стремится понять особенности модели, создать собственное представление о ней. С годами, замечал такой мастер фотографического портрета, как М. Наппельбаум, у него вырабатывается особая зоркость глаза, способность по внешним признакам угадывать психологию человека, склад его характера в те недолгие минуты, что предшествуют съемке.
Честно говоря, мне не хочется описывать работу фотоаппарата в полностью автоматических режимах съемки – нажимай и радуйся! Мне хотелось бы в рамках этой статьи рассказать о творческих режимах, о той зоне, в которой фотограф принимает непосредственное участие в процессе создания очередного шедевра. Вы знаете о том, что многие фотоаппараты полупрофессионального класса не имеют сюжетных программ? Это сделано для того, чтобы профессиональный фотограф не расслаблялся и не терял квалификацию! :) Это конечно шутка. Просто профессиональному или даже просто продвинутому пользователю эти режимы попросту не нужны.
«Резкости нет», «кадр мыльный», «все нечетко», «аппарат не фокусируется» — такое, впридачу с «у вас руки кривые» можно услышать на форуме. Причем в ответ на вопрос «как сделать правильно», вы посылаемы в поиск. Да, у нас поиск на сайте тоже есть, но статьи про резкость даже на форумах не бывает, даем слово, там их просто некому писать. Мы обратили внимание, что и сами грешим нехваткой информации, потому статья про резкость просто необходима.
Как обычно человек собирает свою коллекцию фотооборудования? Сегодня это, наверное, сначала покупка штатного комплекта (кита), а потом уже движение в качественном уровне или в количественном направлении. Приобретение аксессуаров, новых объективов, света и так далее. Однако, рано или поздно, увлеченный фотолюбитель сталкивается с зудом перехода на полный кадр — преимущества здесь понятны и пятьсот раз обсосаны на форумах: матрица большей чувствительности, меньшего шума, больше в два раза по площади (напомним, что площадь считается как произведение двух сторон-множителей), причем больше именно в тех местах, где и происходит основное размытие изображения, если, к примеру, взять полнокадровые стекла… в общем, коммунизм один. Однако, следует различать обычный зуд, обусловленный маркетинговым воздействием на наш мозг (а то, что делают маркетологи с нашими мозгами, ни в сказке сказать, ни пером описать), и действительно рациональный выбор, связанный с ограничениями, в которые фотограф уперся с предыдущим фотоаппаратом.
08.04.2015 00:40 | 
Автор: Administrator
Сегодня, с ростом доступности фотоаппаратов на все случаи жизни, равно как и с давней доступностью самих курортов, где можно поснимать подводных обитателей, можно уже начинать говорить о довольно широком распространении самой подводной съемки. Причем, как вы сами понимаете, чем глубже плаваешь, тем меньше, собственно, людей, этим увлекающихся. Самый распространенный метод подводной съемки — плавание с маской и трубкой (опция — ласты и гидрокостюм), т.е., нахождение в верхних слоях воды с нырянием время от времени на разумную глубину, примерно до 5 м, т.к. ниже для неопытного дайвера нырять опасно, начинают сказываться естественные процессы. Именно о съемке в этих слоях мы и поговорим, т.к. люди, серьезно занимающиеся дайвингом и специфику съемки имеют другую (освещенность хуже, движения медленнее), и, как правило, уже знают и умеют снимать и вопросами «как» не задаются, у них обычно проблемы другие.
Чтобы раскрыть внутренний мир человека, создать его обобщенный образ, у фотографов накоплен достаточно богатый арсенал выразительных приемов и средств. Но прежде чем пускать их в ход, портретист стремится понять особенности модели, создать собственное представление о ней. Чтобы раскрыть внутренний мир человека, создать его обобщенный образ, у фотографов накоплен достаточно богатый арсенал выразительных приемов и средств. Но прежде чем пускать их в ход, портретист стремится понять особенности модели, создать собственное представление о ней. С годами, замечал такой мастер фотографического портрета, как М. Наппельбаум, у него вырабатывается особая зоркость глаза, способность по внешним признакам угадывать психологию человека, склад его характера в те недолгие минуты, что предшествуют съемке.
Честно говоря, мне не хочется описывать работу фотоаппарата в полностью автоматических режимах съемки – нажимай и радуйся! Мне хотелось бы в рамках этой статьи рассказать о творческих режимах, о той зоне, в которой фотограф принимает непосредственное участие в процессе создания очередного шедевра. Вы знаете о том, что многие фотоаппараты полупрофессионального класса не имеют сюжетных программ? Это сделано для того, чтобы профессиональный фотограф не расслаблялся и не терял квалификацию! :) Это конечно шутка. Просто профессиональному или даже просто продвинутому пользователю эти режимы попросту не нужны.
«Резкости нет», «кадр мыльный», «все нечетко», «аппарат не фокусируется» — такое, впридачу с «у вас руки кривые» можно услышать на форуме. Причем в ответ на вопрос «как сделать правильно», вы посылаемы в поиск. Да, у нас поиск на сайте тоже есть, но статьи про резкость даже на форумах не бывает, даем слово, там их просто некому писать. Мы обратили внимание, что и сами грешим нехваткой информации, потому статья про резкость просто необходима. 
Как обычно человек собирает свою коллекцию фотооборудования? Сегодня это, наверное, сначала покупка штатного комплекта (кита), а потом уже движение в качественном уровне или в количественном направлении. Приобретение аксессуаров, новых объективов, света и так далее. Однако, рано или поздно, увлеченный фотолюбитель сталкивается с зудом перехода на полный кадр — преимущества здесь понятны и пятьсот раз обсосаны на форумах: матрица большей чувствительности, меньшего шума, больше в два раза по площади (напомним, что площадь считается как произведение двух сторон-множителей), причем больше именно в тех местах, где и происходит основное размытие изображения, если, к примеру, взять полнокадровые стекла… в общем, коммунизм один. Однако, следует различать обычный зуд, обусловленный маркетинговым воздействием на наш мозг (а то, что делают маркетологи с нашими мозгами, ни в сказке сказать, ни пером описать), и действительно рациональный выбор, связанный с ограничениями, в которые фотограф уперся с предыдущим фотоаппаратом.
