Освещение по отношению к камере и фотографу является фактором внешним, но оно - основа фотографии: все это направление визуального искусства (как в пленочном, так и в цифровом воплощении) базируется на формировании изображения с помощью света. Освещение как рабочий инструмент фотографа необходимо рассматривать сразу с нескольких позиций. Во-первых, направление и сила естественного света оказывают огромное влияние на внешний вид объектов съемки, поэтому при построении композиции нужно обязательно учитывать ее освещенность. Во-вторых, в зависимости от специфики освещения необходимо настраивать параметры камеры (чувствительность матрицы, баланс белого и, конечно же, экспопараметры). И, в-третьих, фотограф-любитель в состоянии изменить освещение объекта, для чего может быть применена вспышка (как встроенная, так и внешняя), а также подручные средства.
В любом грамотно сделанном снимке можно заметить его линейную схему, тот своеобразный каркас, на который нанизаны элементы кадра. В одних случаях из множества различных линий в снимке отчетливо выделяются или вертикальные, или горизонтальные, или диагональные. В других случаях внутрикадровое линейное строение имеет более сложную форму, напоминая плавную волнистую линию, треугольник, прямоугольник, ромб, круг или овал. Все это - разновидности линейной композиции, условно называемой вертикальной, горизонтальной, диагональной и т.д.
Всем известно, что существуют закономерности изображения предметного мира в соответствии с его зрительным (оптическим) восприятием - законы перспективы. Видимые предметные очертания, форма, окраска объектов сильно изменяются в зависимости от расположения предметов в пространстве относительно наблюдающего человека. Причем именно через эти изменения воспринимаются устойчивые, действительные свойства самих объектов. Перспектива бывает двух видов - линейная и тональная. Закономерные изменения масштабов предметов, связанные с их удалением от глаза наблюдателя, называются линейной перспективой. Фигуры и предметы кажутся тем меньше, чем дальше они находятся; параллельные линии, уходящие вдаль, стремятся сойтись в одной точке; грани предметов, направленные по лучу зрения, кажутся короче. Найти линейную перспективу довольно легко: ее создает река, уходящая вглубь кадра, ряды деревьев, дорога, длинное приземистое здание.
Говоря о любительской съемке, приходится подразумевать, что компоновка кадра в большинстве случаев является оперативной - то есть реализуемой за небольшой промежуток времени непосредственно перед съемкой, без применения спецсредств и приспособлений. Но экспромтный характер подготовки не отменяет ее необходимости и ничего принципиально не меняет в ее содержании - правила и закономерности остаются теми же. Одним из важнейших принципов компоновки изображения (как в фотографии, так и в живописи) является его линейное построение и деление на базовые элементы. Базовыми элементами любого изображения являются фон, передний и задний план, а также композиционный центр.
Фотографу (как «цифровому», так и «пленочному») для создания изображения необходима фантазия. Но, в отличие от художника, ему требуется еще и материальный объект, который выглядит так или иначе вовсе не по воле снимающего, и шанс изменить который (и окружающую его обстановку) представляется далеко не всегда. Иногда, конечно, возможна какая-то режиссура... В принципе каждому фотографу доступно два типа съемки: постановочная и экспромтная. Отличаются они друг от друга степенью рукотворности снимаемой сцены.
Освещение по отношению к камере и фотографу является фактором внешним, но оно - основа фотографии: все это направление визуального искусства (как в пленочном, так и в цифровом воплощении) базируется на формировании изображения с помощью света. Освещение как рабочий инструмент фотографа необходимо рассматривать сразу с нескольких позиций. Во-первых, направление и сила естественного света оказывают огромное влияние на внешний вид объектов съемки, поэтому при построении композиции нужно обязательно учитывать ее освещенность. Во-вторых, в зависимости от специфики освещения необходимо настраивать параметры камеры (чувствительность матрицы, баланс белого и, конечно же, экспопараметры). И, в-третьих, фотограф-любитель в состоянии изменить освещение объекта, для чего может быть применена вспышка (как встроенная, так и внешняя), а также подручные средства.
В любом грамотно сделанном снимке можно заметить его линейную схему, тот своеобразный каркас, на который нанизаны элементы кадра. В одних случаях из множества различных линий в снимке отчетливо выделяются или вертикальные, или горизонтальные, или диагональные. В других случаях внутрикадровое линейное строение имеет более сложную форму, напоминая плавную волнистую линию, треугольник, прямоугольник, ромб, круг или овал. Все это - разновидности линейной композиции, условно называемой вертикальной, горизонтальной, диагональной и т.д. 
Всем известно, что существуют закономерности изображения предметного мира в соответствии с его зрительным (оптическим) восприятием - законы перспективы. Видимые предметные очертания, форма, окраска объектов сильно изменяются в зависимости от расположения предметов в пространстве относительно наблюдающего человека. Причем именно через эти изменения воспринимаются устойчивые, действительные свойства самих объектов. Перспектива бывает двух видов - линейная и тональная. Закономерные изменения масштабов предметов, связанные с их удалением от глаза наблюдателя, называются линейной перспективой. Фигуры и предметы кажутся тем меньше, чем дальше они находятся; параллельные линии, уходящие вдаль, стремятся сойтись в одной точке; грани предметов, направленные по лучу зрения, кажутся короче. Найти линейную перспективу довольно легко: ее создает река, уходящая вглубь кадра, ряды деревьев, дорога, длинное приземистое здание.
Говоря о любительской съемке, приходится подразумевать, что компоновка кадра в большинстве случаев является оперативной - то есть реализуемой за небольшой промежуток времени непосредственно перед съемкой, без применения спецсредств и приспособлений. Но экспромтный характер подготовки не отменяет ее необходимости и ничего принципиально не меняет в ее содержании - правила и закономерности остаются теми же. Одним из важнейших принципов компоновки изображения (как в фотографии, так и в живописи) является его линейное построение и деление на базовые элементы. Базовыми элементами любого изображения являются фон, передний и задний план, а также композиционный центр. 
Фотографу (как «цифровому», так и «пленочному») для создания изображения необходима фантазия. Но, в отличие от художника, ему требуется еще и материальный объект, который выглядит так или иначе вовсе не по воле снимающего, и шанс изменить который (и окружающую его обстановку) представляется далеко не всегда. Иногда, конечно, возможна какая-то режиссура... В принципе каждому фотографу доступно два типа съемки: постановочная и экспромтная. Отличаются они друг от друга степенью рукотворности снимаемой сцены. 
