Такой вариант работы, при котором на всех стадиях позирования преобладает художник, возможен при использовании модели пластичного типа. Термин «пластичная» относится не только к физическим данным этих моделей - податливому материалу, которому художник придает форму согласно своему желанию, но и очень точно описывает особенности их психики. Для плодотворной работы пластичной модели строго противопоказаны стремление к самоутверждению и активный ум. Скорее, надо искать людей кроткого сговорчивого нрава. Склонные подпадать под влияние, ни к чему не предрасположенные личности - вот идеальные кандидаты на роли пластичных моделей.
Получить при работе с группой наилучший физический и эмоциональный результат - задача чрезвычайно сложная. Чтобы сеанс позирования протекал благополучно, полезно воспользоваться следующими советами. Чтобы избегать перерывов, раздражающих и отвлекающих внимание моделей, фотограф должен постоянно и внимательно следить за состоянием фотоаппарата и освещения. Для моделей, работающих в сложных позах и напряженном эмоциональном состоянии, любая непредвиденная задержка на перезарядку пленки или эксперименты со светом - это неоправданное затруднение, разрушающее к тому же необходимый эмоциональный настрой.
Существуют три цели управления моделью: 1. добиться правильного психологического отношения; 2. добиться верной физической реакции; 3. добиться нужного эмоционального состояния. Разберемся, что же помогает добиться правильной физической реакции.
Третьей целью управления, как уже говорилось в начале этой главы, является получение нужного эмоционального состояния. В первой части книги мы обращали внимание на то, что для мысли или эмоции необходима соответствующая пластическая основа. Так как без физической основы обойтись невозможно, мы с нее и начали. На практике отношение мыслей и эмоций и пластической формы не такое простое. Несмотря на принципиальную важность пластической основы, к эмоциям и мыслям ни в коем случае нельзя относиться как к облицовке пластического фундамента.
«Изучать человечество лучше всего изучая человека». Этими словами Александр Поуп подвел итог идеям, силе и слабости своего XVIII века. В периоды расцвета гуманизма интерес человека к самому себе способствовал созданию выдающихся произведений портретной живописи. Так, например, в Англии XVIII век дал нам Ромни, Рейнольдса, Лоренса и многих других художников, которых интересовали не художественные трюки и поиски безупречной формы, а проблемы самого человека. Точно так же и сегодня, если художник увлечен простыми чистыми идеями XVIII века, то, обращаясь к жанру портрета, нередко использует психологический подход. При изучении характерного грима мы всегда должны помнить о том, что прежде всего нас интересует не столько грим, сколько личность.
Такой вариант работы, при котором на всех стадиях позирования преобладает художник, возможен при использовании модели пластичного типа. Термин «пластичная» относится не только к физическим данным этих моделей - податливому материалу, которому художник придает форму согласно своему желанию, но и очень точно описывает особенности их психики. Для плодотворной работы пластичной модели строго противопоказаны стремление к самоутверждению и активный ум. Скорее, надо искать людей кроткого сговорчивого нрава. Склонные подпадать под влияние, ни к чему не предрасположенные личности - вот идеальные кандидаты на роли пластичных моделей.
Получить при работе с группой наилучший физический и эмоциональный результат - задача чрезвычайно сложная. Чтобы сеанс позирования протекал благополучно, полезно воспользоваться следующими советами. Чтобы избегать перерывов, раздражающих и отвлекающих внимание моделей, фотограф должен постоянно и внимательно следить за состоянием фотоаппарата и освещения. Для моделей, работающих в сложных позах и напряженном эмоциональном состоянии, любая непредвиденная задержка на перезарядку пленки или эксперименты со светом - это неоправданное затруднение, разрушающее к тому же необходимый эмоциональный настрой.
Существуют три цели управления моделью:
Третьей целью управления, как уже говорилось в начале этой главы, является получение нужного эмоционального состояния. В первой части книги мы обращали внимание на то, что для мысли или эмоции необходима соответствующая пластическая основа. Так как без физической основы обойтись невозможно, мы с нее и начали. На практике отношение мыслей и эмоций и пластической формы не такое простое. Несмотря на принципиальную важность пластической основы, к эмоциям и мыслям ни в коем случае нельзя относиться как к облицовке пластического фундамента. 
«Изучать человечество лучше всего изучая человека». Этими словами Александр Поуп подвел итог идеям, силе и слабости своего XVIII века. В периоды расцвета гуманизма интерес человека к самому себе способствовал созданию выдающихся произведений портретной живописи. Так, например, в Англии XVIII век дал нам Ромни, Рейнольдса, Лоренса и многих других художников, которых интересовали не художественные трюки и поиски безупречной формы, а проблемы самого человека. Точно так же и сегодня, если художник увлечен простыми чистыми идеями XVIII века, то, обращаясь к жанру портрета, нередко использует психологический подход. При изучении характерного грима мы всегда должны помнить о том, что прежде всего нас интересует не столько грим, сколько личность.
